Caricatura – Arte que Distorce Pessoas Famosas

A palavra caricatura vem do italiano caricare, o mesmo que, exagerar, aumentar. A caricatura é uma arte, um retrato distorcido, desenho onde as características marcantes de pessoas (Geralmente) famosas são exaltadas de maneira cômica.

 

Segundo o cartunista, artista gráfico e autor do livro “Linguagem & Cartum… Tá Rindo do Quê? Um Mergulho nos Salões de Humor de Piracicaba”, Camilo Riani: “Poeticamente, uma caricatura é o mais impressionante retrato da alma. Aquilo que até parece máscara, mas que desmacara todos nós”.

Normalmente usada como sátira política ou comportamental, a arte da caricatura requer habilidade artística e senso crítico aguçado. Celebridades da política, do esporte, da classe artística, são os alvos preferidos das sátiras feitas por um caricaturista, onde características como, defeitos físicos, trajes, gestos, comportamentos, tiques verbais, manias…, são ampliados e deformados, provocando o riso. (Leite, 1996, p.23)

 

Fonte: Quinho Ilustrador

Dizem que a caricatura é filha do expressionismo. Segundo os críticos de arte, o atributo de uma boa caricatura está na máxima expressividade com um mínimo de traços capazes de fazer um observador reconhecer a personalidade esteriotipada em uma sátira.

A Arte da Caricatura

A caricatura, como gênero artístico, data do final do século XVI, quando Annibale Carracci, pintor italiano aparece com um dos pioneiros da arte. Domenichino, Guercino, Pier Leone Ghezzi, Gianlorenzo Bernini, James Gillray, Thomas Rowlandson, Honoré Daumier, são também renomados caricaturistas de séculos passados.

Atualmente vários caricaturista internacionais se destacam na arte satírica da caricatura, entre eles, Sebastian Kruger, Jan Opdebeeck, Mulatier. Vale ressaltar o nome do artista judeu Arthur Szyk, caricaturista que morreu em 1951 e que, com suas ácidas caricaturas famosas, chamou a atenção do mundo para os horrores cometidos pelo nazismo e ajudou a derrubar o regime de Adolf Hitler.

A Arte da Caricatura no Brasil

No Brasil, as primeiras caricaturas foram reproduzidas (em forma de litografia) no final de 1830, anônimamente, no Rio de Janeiro. Com o passar dos anos o estilo foi ganhando aceitação até ser reconhecida a partir da década de 1910. Inspirado em ambientes urbanos, os costumes e a política são os alvos das críticas carregadas de humor e ironia.

No Brasil, são destaques na arte da caricatura, O saudoso Henfil, os irmãos Paulo e Chico Caruso, Cláudio Paiva, Ziraldo, Jaguar, Millôr Fernandes, Lan, Nair Tefé (no mundo, foi a primeira caricaturista do sexo feminino), Max Yantok, Cássio Loredano, Henrique Fleiuss, Angelo Agostine, Glauco Villas Boas e Laerte.

A caricatura pode ser produzida em formato digital (colorida) e está presente no cartoon (cartum) e na charge.

Faça sua caricatura online grátis

Arte e Cultura - Atividades para Crianças

Jogos, histórias e interatividade no hotsite Continnum Criança. Um mundo para descobrir!

Pra ir ao cinema, você tem que atravessar um labirinto. A banda de jazz tem um polvo na bateria e uma zebra no contrabaixo. Já mandou o cartão-postal da sua viagem pelo espaço?

Não está entendendo? É que a revista Continuum de setembro e outubro é dedicada às crianças: ela traz jogos exclusivos, histórias, músicas e muita interatividade.

Na seção jogos e atividades, você monta seu cartão-postal, aprende a fazer uma máscara de rôbo, brinca de jogo da memória e de detetive (e ainda muito mais).

Em histórias, conheça o caso da menina que enganou o Capa Preta (em texto da escritora Angela Lago) e o menino que se apaixonou or uma garota que morava do outro lado do mundo.

Nesse mundo pra lá de estranho, é o Menino Maluquinho quem dá as caras e responde a perguntas feitas pelos leitores e pela redação. E tem também a rádio, com músicas infantis antigas (com turmas superfamosas, como a dos Trapalhões, do Balão Mágico e da Vila Sésamo).

E como a meninada gosta mesmo é de fazer arte, ainda tem os quadrinhos do garoto João Montanaro e as fotos feitas pelos pequenos Bebel e João Azevedo. Ah! se você gosta de desenhar, escrever ou tirar foto, mande seu trabalho pra gente, é só entrar no site e participar! Jogo, histórias e interatividade no hotesite Continuum Criança.

E, como esse mundo é só seu, você pode deixá-lo com sua cara! Como? Que tal descobri agora? Clique aqui e acesse!

Imagem: Murilo Silva

As Faces Bizarras de Mona Lisa

O Museu Ideale Leonardo Da Vinci encerra hoje a exposição que mostra as diversas faces de Mona Lisa. São pinturas e desenhos inspirados na obra de Leonardo Da Vinci. Além das pinturas mostradas abaixo, onde Mona Lisa aparece nua, a exposição é um retrospecto de cinco séculos da exploração, muitas vezes bizarras, da imagem de Mona Lisa, a pintura mais conhecida, polêmica e valorizada em todo o mundo.

Exposição “Joconda – Da Mona Lisa alla Gioconda Nuda”

 

 

A obra Mona Lisa, a mulher de sorriso enigmático,  é cercada de muitos mistérios, objeto de investigação muito explorado pela literatura.

A imagem de Mona Lisa foi banalizada pela arte do século XX. Cartazes, caricaturas, publicidade, design e releituras bizarras; são exemplos da banalização da obra máxima de Leonardo Da Vinci. Abaixo, um vídeo do YouTube, uma pequena amostra das bizarrices feitas a partir da obra original de Leonardo Da Vinci. O advento da internet, além de popularizar, ajudou a ridicularizar a obra. Confira!

Joconde – A Mona Lisa Nua

Imagens de Mona Lisa Nua – Museo Ideale Leonardo Da vinci

Museu Ideale Leonardo Da Vinci

Para quem é admirador ou especulador da vida e da obra de Leonardo Da Vinci, a dica é conhecer o Museu Ideale Leonardo Da Vinci.

 

Localizado na Itália (Florença) o Museu Ideale foi criado por artistas e intelectuais com a intenção de investigar, catalogar e expor o acervo intelectual deixado por um dos maiores gênios da humanidade. Leonardo Da Vinci não se destacou apenas na arte; além de grande pintor, Da vinci foi cientista, autor de grandes inventos (maravilhas mecânicas).

O museu Ideale é totalmente dedicado ao “Leonardismo” e a “Giocondologia”. Vale a Visita, mesmo que virtualmente!

Acesse, Museo Ideale Leonardo Da Vinci

Foto do Paraíso – Arte de Satoshi Matsuyama

Criar imagens de paraísos, é o desafio da arte do artista japonês Satoshi Matsuyama, que a partir de fotografias de paísagens, elabora fantásticos paraísos tropicais. Satoshi utiliza mais de 300 fotografias, além de acrescentar colagem e pintura digital para obter um resultado desejado.

“Meu maior desejo é oferecer todo o meu coração, alma e mente e força para honrar e adorar a Deus e ser poderosamente usado para declarar a sua glória através dos meus quadros.”

Matsuyama é um  artista romântico, cria paraísos tropicais digitalizados com o propósito de trazer para o caos dos grandes centros urbanos, um pouco da paz e da beleza da natureza, uma arte visionária. A maioria das fotografias de Satoshi Matsuyama são tiradas no Hawai e depois o artista faz photoshop, criando imagens computadorizadas, como essas abaixo.

Fotografias de Paraísos - Arte de Satoshi Matsuyama

 

Acesse o web site oficial do artista japonês Satoshi Matsuyma e conheça mais sobre sua arte.

Giuseppe Mariotti Artista Italiano

Giuseppe Mariotti é um pintor italiano, um artista contemporâneo que nunca frequentou uma escola de arte; Mariotti é formado em arquitetura. Além de pintar, Mariotti se dedica a arte gráfica, desenha quadrinhos, ilustra livros.

Pintor autodidata, Giuseppe Mariotti começou a desenhar e fazer experiência com cores ainda menino. No seu site oficial, ele diz que sempre sentiu fascínio pelo renascimento italiano e grandes artistas como, Piero della Francesca, Rembrandt e Caravaggio; mas além disso, se sente muito atraído pela pintura moderna.

Para Giuseppe Mariotti, sua arte é expressão dos vários aspectos de sua personalidade e do mundo exterior. Abaixo, um pouco da plasticidade delicada das pinturas de Giuseppe Mariotti.

 

Pinturas do Artista Italiano Giuseppe Mariotti

 

Acesse o web site oficial do artista Giuseppe Mariotti e conheça sua digital gallery.

Paulo Leminski obra do poeta e compositor

No dia 1º de outubro, Ocupação inaugura sua terceira edição com uma homenagem ao poeta, romancista, compositor e tradutor Paulo Leminski visitando sua vida e obra 20 anos após sua morte.

Com curadoria de Ademir Assunção, a exposição Ocupação Paulo Leminsk: Vinte Anos em Outras Esferas traz a oportunidade de conhecer melhor a obra do poeta Paulo Leminski, segundo Haroldo Campos, “mais criativo de sua geração”.

Conheça poemas, composições, manuscritos e textos inéditos de Leminski, além de depoimentos em vídeos de alguns eventos paralelos integra a programação.

Saíba mais!

Confira a programação:

Ocupação Paulo Leminski: Vinte anos em Outras Esferas
quinta 1 de outubro a domingo 8 de novembro de 2009
terça a sexta 10h às 21h
sábado domingo feriado 10h às 19h

Peça infantojuvenil Guerra Dentro da Gente
sábado 17 16h
domingo 18 11h
Adaptação teatral do livro homônimo de Paulo Leminski pelo Núcleo Trecos e Cacarecos. O espetáculo mostra a trajetória do garoto Baita, que sonha em iniciar na arte da guerra.

show Esta Noite Vai Ter sol
sexta 23 de outubreo 20h com participação de Miriam Maria e Moraes Moreira
sábado 24 de outubro 20h com participação de Edvaldo Santana e Vitor Ramil Estrela Ruiz Leminsk e banda interpretam músicas de Paulo Leminski. No repertório, composições solo ou em parceria, gravadas por Itamar Assumpção, Caetano Veloso, Ney Matogrosso, Moraes Moreira, Vitor Ramil e Edvaldo Santana, entre outros.

Belowars
sábado 31 de outubro 20h
exibição da animação e debate com o diretor Paulo Munhoz
O longa-metragem é uma livre adaptação do livro Guerra Dentro da Gente, de Paulo Leminski.

Belowars
domingo 1 de novembro 20h
exibição e animação

Entrada franca

Itaú Cultural | avenida Paulista 149 - Paraíso - São Paulo SP (próximo à estação Brigadeiro de metrô)
informações 11 2168 1777 | atendimento[arroba]itaucultural.org.br

Dan Brown – Livros e seu Recente Lançamento, The Lost Symbol

O escritor norte-americano, Dan Brown, figura na lista dos escritores mais vendido no mundo. “Fortaleza Digital” foi o primeiro livro publicado por Dan Brown em 1998. Mas sem dúvida nenhuma o polêmico livro, best-seller, O Código da Vinci foi o maior sucesso do escritor Dan Brown.

 

Seis anos sem lançar um livro, tudo indica que The Lost Symbol, seu recente lançamento, será um best-seller. De cara, o livro The Lost symbol já entrou para a história como a maior pré venda de um livro para adultos. No brasil o livro The Lost Symbol está previsto para ser lançado no começo do mês de dezembro, com tiragem de 400 mil exemplares.

A história de The Lost Symbol se desenrola na cidade de Washington. Uma trama que acontece num espaço de tempo de 12 horas, em torno da Maçonaria e seus símbolos, supostamente impressos na arte e na arquitetura da cidade. Robert Langdon o professor de simbologia, novamente aparece como protagonista do livro.

Muitos imaginam que Dan Brown seja um membro da maçonaria, mas isso não é verdade. Dan Brown, segundo o jornal The Washington Post, sentiu-se tentado a juntar-se a maçonaria por considerar a filosofia maçônica um “bonito projeto para a espiritualidade humana”, mas para isso, seria obrigado a um voto de silêncio que o impediria de ter escrito seus livros.

Sobre o lançamento de The Lost Symbol, Dan Brown diz:

“Faço algo muito intencional e específico neste livro, que é misturar fatos com ficção num estilo muito moderno e eficiente de contar uma história. Há pessoas que percebem o que faço, apanham a carruagem, deixam ir e gostam da viagem, e há outras pessoas que se calhar deviam ler livros de outra pessoa qualquer.”

Em um trecho do livro The Lost Symbol, um dos personagens, diz:

“Meus amigos, a maçonaria não é uma sociedade secreta… é uma sociedade com segredos.”

Se Dan Brown, anteriormente, provocou revolta e críticas por parte do Vaticano e dos fiéis da Igreja Católica, o mesmo não aconteceu em relação a Maçonaria e seus membros (tema do novo livro).  Em entrevista à Reuter, Greg Levenston, Grão-Mestre da Loja Maçônica Unida de Nova Gales do Sul (Austrália), diz: “Estamos muito satisfeito. Não há nada neste livro que vá ofender minha organização. Isto nos proporciona a oportunidade de nos abrirmos um pouco”. Levenston disse ainda que, os maçons modernos não são tão sigilosos quanto seus antecessores, mas que apertos de mão secretos e palavras especiais ainda são usados para ajudar os membros a identificar-se uns aos outros como “Homens de confiança”.

Aos brasileiros, cabe esperar o lançamento no Brasil do livro The lost Symbol, previsto para o dia 4 de dezembro de 2009.

Para quem não conhece, abaixo, a lista dos livros de Dan Brown.

Todos os livros de Dan Brown (em ordem de lançamento)

Fortaleza Digital - é uma trama que gira em torno da Agência de Segurança Nacional Americana (NSA) que possui um supercomputador que serve para codificar mensagens terroristas na internet.

Anjos e Demônios – Uma trama onde uma antiga sociedade secreta tenta destruir a cidade do Vaticano, um dia antes do conclave que irá eleger o novo Papa.

Ponto de Impacto – a história de uma conspiração gigantesca que envolve a política espacial norte americana e a Casa Branca, após um novo satélite da NASA encontrar um objeto escondido nas profundezas do Ártico.

Código da Vinci – uma trama policial, onde arte, religião, ritos secretos, arquitetura (monumentos); são os ingredientes simbólicos usados para desvendar um grande e polêmico segredo por trás da obra Mona Lisa: a descendência de Jesus Cristo e seu envolvimento com Maria Madalena.

The Lost Symbol – “O símbolo perdido” fala sobre a maçonaria e seus símbolos impregnados na cidade de Washington. O lançamento no Brasil, previsto para 4 de dezembro.

Victor Meirelles Grande Pintor do Brasil

Victor Meirelles foi um dos grandes pintores do romantismo brasileiro, pintou obras históricas e de grandes dimensões. A maioria dos quadros famosos de Victor Meirelles foram encomendas feitas pelo governo brasileiro (Estado Imperial). Victor Meirelles produziu muitas aquarelas, retratos (da Família Imperial), paisagens e quadros históricos ligados à episódios da Guerra do Paraguai, entres eles , “Combate Naval do Riachuelo” e “”Passagem de Humaitá”

Victor Meirelles de Lima, nasceu em Desterro, atual Florianópolis, Santa Catarina, no dia 18 de agosto de 1832. Aos 14 anos de idade, Victor Meirelles pintou uma paisagem da Ilha de Santa Catarina, demonstrando uma incrível habilidade para a pintura. De família humilde, precisou da ajuda de amigos de sua família para poder aperfeiçoar seu talento, estudando Belas Artes na Academia Imperial.

Aos 20 anos de Idade venceu um concurso de pintura com o quadro “São João no Cárcere” e ganhou uma “Bolsa” para estudar na Europa (Itália e França), onde permaneceu por 10 anos. Nesse período estudou com grandes pintores europeus, e os quadros produzidos, enviados para o Brasil. O quadro famoso “A Primeira Missa no Brasil”, foi uma dessas obras, considerada a obra-prima de Victor Meirelles (levou dois anos para ficar pronta).

Ao regressar ao Brasil, Victor Meirelles foi recebido com honras por D. Pedro II (um grande incentivador das artes) e condecorado com o Grau de Cavaleiro da Imperial Ordem de Cristo e da Imperial Ordem da Rosa. Mais tarde foi nomeado Professor de pintura da Academia Imperial.

Mas por ignorância daqueles que não sabiam distinguir ideologia de arte, toda a reputação e reconhecimento atribuído as obras e ao artista Victor Meirelles, entrou em declínio após a Proclamação da República. Alíado ao fato da perseguição por ser considerado um pintor monarca, uma grande polêmica envolvendo o nome de Victor Meirelles (acusado de plagiar as obras do grande pintor de temas históricos Pedro Américo) faz com que Victor Meirelles termine seus dias doente e na miséria.

Victor Meirelles morreu aos 70 anos, 23 de fevereiro de 1903. Após sua morte, seus panoramas famosos foram abandonados em um depósito onde se deterioraram.

O Museu Casa de Victor Meirelles, inaugurado em 1952, foi uma forma de preservar a memória do grande artista brasileiro. O museu possui oléos, aquarelas, desenhos e uma coleção de títulos sobre a vida e a obra de Victor Meirelles.

Obras (pinturas) de Victor Meirelles

A Primeira Missa no Brasil

Combate Naval do Riachuelo

Passagem do Humaitá

Batalha dos Guararapes

Juramento da Princesa Isabel

href="http://www.dezenovevinte.net/artistas/vm_florianopolis.htm">O Tempo de Victor Meirelles e a Cidade de Florianópolis – Sandra Makowiecky – um panorama que vale apena ser conhecido.

Biografia – Victor Meirelles

Fotos: Google Imagem